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  CURSO 3: EXPEDIÇÃO BUTOH
Mostra de Vídeos e debate com Nourit Masson-Sékiné

SÉRIE: CURSOS DE CULTURA JAPONESA FUNDAÇÃO JAPÃO

 A Fundação Japão dá início às séries de cursos sobre cultura japonesa no mês de Julho e se estende até Setembro.

AS VAGAS ESTÃO ESGOTADAS PARA ESSE CURSO
Agradecemos o interesse e solicitamos que continue a visitar nosso site para participar de outros cursos e eventos que possam ser do seu interesse.
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CURSO 3:
 "EXPEDIÇÃO BUTOH" - Mostra de Vídeos e debate com Nourit Masson-Sékiné

Conteúdo: O evento “ Expedição Butoh” traz uma seleção de vídeos feita a partir da coleção particular de Nourit Masson-Sékiné. Alguns desses vídeos apresentam imagens raras e não editadas que foram oferecidas à artista por dançarinos e outros protagonistas do Butoh. Após a exibição, haverá comentários de Nourit em inglês, com tradução consecutiva em português.

butoh   Nourit Masson-Sékiné, artista multidisciplinar, é especialista em dança japonesa Butoh. Co-autora do primeiro livro histórico sobre o movimento de vanguarda que originou o Butoh nos anos 60 (« Butoh : shades of darkness ») e autora de « Tirer la langue sous la pluie », texto publicado no livro « Psiquismo e Criação » da coletânea «  Perspectiva Psicanalítica », Nourit apresentou, sobretudo entre os anos 80 e 90, influente colaboração em artigos e documentários sobre Butoh.
  Aulas: Três quartas feiras: 2, 9 e 16 de Agosto (3 módulos) 19:30h as 22h00 (número de vagas: 70, por ordem de inscrição).
 
Local:
Espaço Cultural Fundação Japão
Avenida Paulista 37 ou Alameda Santos 74, 1.andar - São Paulo

Lista de vídeos a serem apresentados na “Expedição Butoh “.
(poderá haver algumas modificações)

Ohno Kazuo

1 – « Minha Mãe » e « Mar Morto » com Ohno Yoshito, filho de Ohno Kazuo. 
Vídeo do norte-americano Edin Velez. autor do documentário sobre Butoh « Dança da Escuridão », 1988.
A obra, não editada, foi filmada na estréia da retrospectiva da dança de Ohno Kazuo em Yokohama, 1987.

2 – « Mar Morto » e « La Argentina » – filme NHK.

3 - « Retrato de Sr.O »
 “Mandala”, 1971 e “O livro dos mortos”, 1973  - série de filmes em branco e preto, obra do diretor Nagano Chiaki. Uma análise  audio-visual sobre a dança de Ohno Kazuo. Filmado ao ar livre   com alunos de Ohno. Cada filme tem duração aproximada de 2 horas. « Retrato de Sr. O » foi o primeiro documentário feito em 1969.

Alunos de Ohno  

4 – Cenas de um « happening » em campos de arroz. O vídeo apresenta os mais antigos alunos de Ohno Kazuo, entre eles : Nakamura Moritsune, Hideshima Minoru e  Takai Tomiko (um dos primeiros alunos de Hijikata). No vídeo, Nourit Masson-Sékiné é autora das intalações no ambiente natural. Cenas  gravadas por Edin e Ethel Velez

Daïrakuda-Kan / Maro Akaji

1 - « O Olhar dos Cegos » obra do artista Nakajima Ko. Anos 1980’
O filme apresenta toda a performance « O Olhar dos Cegos ».

2 - “Bato-Ki”
Uma das primeiras performances do grupo original nos anos 70. Membros do grupo incluem dançarinos que posteriormente se tornaram líderes dos principais grupos de Butoh no final dos anos 70 e anos 80, como Amagatsu (Sankaïjuku), Muroboshi Ko (Sebi-Ariadone) Osuka Isamu (Dance love Machine), Yamada Bishop (Hoppo Butoh-Ha).

Ariadone / Carlotta Ikeda e Muroboshi Ko

“Aï-Amour”. Vídeo Documentário por Kamal Musal, 1994 ; entrevista feita por Nourit Masson-Sékiné
Carlotta Ikeda, na França, com o grupo Ariadone em  “Sphinx” (« Esfinge »). Seu encontro, após 10 anos, com o mestre e coreógrafo Muroboshi Ko. Muroboshi, ex-líder do grupo feminino Ariadone, passou a dirigir o grupo masculino Sebi. 

Ishii Mitsutaka

Apresentação de uma série de filmes, em formato super 8, das performances de Ishii Mitsutaka, desde os anos 1960’s até os eventos ao ar livre no início dos anos 70. Mitsutaka é um dos membros ativos do movimento pré-Butoh. No início dos anos 70, residiu na Europa  (principalmente Alemanha),  retornando ao Japão 10 anos mais tarde. Ao longo dos anos 80, manteve em sua dança toda a energia de rebelião e liberdade característica dos anos 60, incluindo influências da dança experimental ocidental.

Hijikata Tatsumi

Documentário histórico sobre a vida de Hijikata feito para TV após sua morte. (em japonês)
Hijikata foi um fenômeno e um poço de inspiração e imaginação surrealista para toda a vanguarda japonesa dos anos 60. O filme apresenta as diversas camadas de sua criação, sua dança, primeiras performances, sua escrita e sua relação como « pai » do movimento butoh. No vídeo, é possível apreciar diversas paisagens e imagens de filmes e fotos feitas pelo famoso  Hosoe Eiko, além do estudio Asbesto-kan, e das  principais performances de Hijikata.

Mutekisha / Nakajima Natsu

1- “Sono e reencarnação em terras vazias” - Tóquio primeira versão feita por Nourit Masson-SékinéMickaël Goldberg, diretor, produtor e cinegrafista residente no Japão.  Sua última produção está direcionada à memória do conhecido Zen Budista Suzuki Daisetsu.

2-  “Sono e reencarnação em terras vazias” N.Y. segunda versão feita por Charles Steiner, N.Y. 1989. Figurino de Nourit Masson-Sékiné.

Nakajima Nastu foi uma das alunas de Hijikata. Duas versões do mesmo trabalho apresentam a flexibilidade e a habilidade da obra em reinterpretar relações e elementos existenciais da vida, seja a partir do indivíduo, seja  a partir de uma relação em grupo.

Na primeira versão, 1987, Nakajima coreografou sua dançarina  com outros dois dançarinos ocidentais. Na segunda versão, ela readaptou a performance para um importante ex-aluno de Hijikata, Waguri Yukio, e um grande grupo de jovens dançarinos norte-americanos no teatro La Mama em 1989.

A demonstração das duas versões mostra como a mesma performance pode evoluir e regenerar a si mesmo ao longo do tempo, enriquecendo o campo perceptivo tanto do performer, quanto do espectador.

3 – “Geographic landscape“ um vídeo sobre Nakajima Natsu ensinando a dança Butoh para jovens com deficiência mental. Treinamento, exercícios e laboratórios performáticos durantes as aulas com público convidado.

Maijuku / Tanaka Min

“Tanaka Min e Maïjuku” (em francês)
Por Eric Sandrin. Entrevistas de Goda Norio, um dos principais críticos de butoh da época. Um vídeo documentário feito no final dos anos 80, sobre a conexão entre a vida cotidiana, o campo e o trabalho agrícola, e o treinamento corporal. Tanaka Min criou o grupo Maïjuku que vivia em comunidade, o espaço « Plano B » em Tóquio para as artes performáticas, e  o « laboratório do corpo meteorológico ». Tanaka conheceu  Hijikata em meados dos anos 80 e declarou a si mesmo ser o filho espiritual de Hijikata e do Butoh.

Hakutôbô / Ashikawa Yoko

“Borboleta perdida em doença” (cenas da performance no início dos anos 90)
Apresentada pelo grupo Hakutobo. Ashikawa Yoko e Hakutôbô foram a criação de Hijikata e estavam sediados no teatro Asbesto-kan.
Esta performance foi criada após a morte de Hijikata. A performance foi coreografada por Ashikawa, a principal dançarina e pupila de Hijikata. O estilo de colagem da apresentação, a técnica corporal, as expressões faciais, e a utilização de música em muito se aproximam do ambiente intimista e da abordagem dos ensinamentos de Hijikata.

Butoh

“Perfurando a máscara” (em japonês e parcialmente em inglês)
Vídeo documentário feito por Richard Moore e Nourit Masson-Sékiné em 1992
Um vídeo documentário dos anos 50 sobre a história do Butoh, perguntando « o que é o butoh agora ? ». Apresenta uma visão geral do Butoh em seu contexto geográfico e no contexto da  vida moderna. Entrevistas de Nourit Masson-Sékiné com o crítico de butoh Nakamura Fumiyaki e com o crítico de arte de vanguarda Yoshida Yoshie.

Nourit Masson-Sékiné está no Brasil a convite da Taanteatro Companhia, realizando a coreografia e o figurino de  "Máquina Zaratustra" espetáculo com concepção e direção de Maura Baiocchi, que será apresentado por ocasião da Mostra Taanteatro entre agosto e outubro deste ano no Teatro João Caetano (www.taanteatro.com/)

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